中国好品牌网讯：在华夏文明的北疆版图上，蒙古族以千年传承的音乐基因，构筑起一座屹立于世界艺术之林的巍峨丰碑。这个被誉为“音乐民族”“诗歌民族”的古老族群，将生命的律动与精神的信仰熔铸于旋律之中。从天际线漫卷而来的悠长调式，到胸腔迸发的震撼呼麦；从马头琴倾诉的草原情思，到四胡演绎的游牧史诗，蒙古族音乐不仅是马背民族集体记忆的声音图腾，更是中华民族文化自信的璀璨标识，以其独特的艺术语言滋养着华夏文明的精神根系，成为人类非物质文化遗产宝库中一颗熠熠生辉的明珠。
2025年5月16日晚，内蒙古艺术学院这座北疆艺术教育的最高殿堂，化身为绽放民族艺术之光的璀璨星河。舞台上，180度环幕LED屏循环播放着北疆四季的壮美画卷，配合全息投影技术营造出虚实交融的艺术空间。当国家级非遗传承人奏响激昂的《万马奔腾》马头琴序曲，《北疆音乐——蒙古族风格原创声乐作品创作展演音乐会》在全场雷鸣般的掌声中震撼启幕。这场由内蒙古艺术学院主办，艺术创作与实践中心、音乐学院联合承办的音乐盛会，不仅是学院“双一流”学科建设的重要成果展示，更是新时代北疆文化创造性转化、创新性发展的里程碑事件。
为打造具有国际水准的艺术盛宴，主办方特邀国内顶尖专家组成学术委员会。中国音乐学院特聘教授、内蒙古艺术学院音乐学院声乐系教授、蒙古族长调国家级传承人刘丽，携其主持的国家社科基金重大项目《蒙古族传统音乐的当代转型研究》最新成果亲临现场；内蒙古艺术学院音乐学院声乐系副教授姚瑶，带领其荣获国家级教学成果奖的“民族声乐创新教学团队”全程参与；内蒙古艺术学院音乐学院作曲指挥系副教授、著名作曲家刘武斌，则以其在民族交响乐领域的卓越成就，为部分作品进行音乐架构的顶层设计。
整场音乐会如温火煮酒，醇香渐溢，高潮迭起。情感上的层层递进，更令人听得如痴如醉。《花好月圆》《荞麦花开》《草原深处的蒙古包》《蒙古马》《中华龙凤》《我们都是草原人》《恋上暖城》《听见中国听见你》《爱上昭乌达》《追寻》《乌兰牧骑心向党》等11首阿如娜参与创作的作品在现场进行了展演。11首原创作品，是青年艺术家阿如娜历时五年创作的心血结晶。阿如娜，2004年毕业于内蒙古大学艺术学院音乐表演专业，后留校任教，并攻读内蒙古大学艺术学院硕士学位，现在韩国中部大学攻读博士学位。
演出当晚，阿如那身着由蒙古族非遗传承人定制的地标服饰惊艳登场，与百名身着星空蓝演出服的学生共同组成气势恢宏的表演阵容。这位集教学、创作、演唱于一身的全能型艺术家，始终践行“深扎草原、融通中外”的创作理念。她的创作足迹遍布北疆内蒙古12个盟市，深入37个牧区村落，采集整理了200余首民间曲调，将非遗曲调、祝酒歌、英雄史诗等传统文化元素，与当代音乐创作技法进行创新性融合。其艺术成就蜚声国际：从首届全国高等艺术院校民族声乐大赛获彭丽媛教授亲授指导，到荣膺法国巴黎国际声乐大赛评委；从发行三张畅销全球的个人专辑，到原创歌曲《听见中国听见你》荣登全球音乐排行榜，阿如娜用艺术实践书写着新时代民族音乐家的传奇篇章。
作为中国地标节形象大使，阿如娜与著名词作家刘海铭、内蒙古艺术学院二人台系主任乔宇杰联袂创作的主题歌《中华龙凤》，成为本场音乐会的华彩乐章。创作团队历时300余天，跨越23个省市区开展地标元素符号调查：在敦煌莫高窟临摹千年壁画的飘逸神韵，于福建土楼记录客家山歌的独特韵律，赴赤峰市敖汉旗兴隆洼遗址探寻八千年农耕文明密码，到北京前门京东大鼓中的大碗茶情思。最终以龙凤呈祥为文化意象，将诸多古今地标熔铸于音符之中。音乐会现场，阿如娜以花腔女高音演绎凤之灵动，乔宇杰以男中高低音诠释龙之雄浑，配合蒙古族顶碗舞与现代街舞的创新融合，百名舞者手持LED光影道具组成动态的龙凤图腾，在120人交响乐团的伴奏下，将中华文明的磅礴气象展现得淋漓尽致。
音乐会以"牧歌悠扬·山河交响"为叙事脉络，分为两个震撼篇章。上篇"牧歌悠扬"中，《草原深处的蒙古包》采用潮尔哆双声唱法，配合全息投影呈现的晨雾、炊烟、骏马等草原景象，让观众仿若置身诗意牧场；《荞麦花开》创新性融入电子音乐元素，将传统短调与EDM节奏完美融合，描绘出新时代草原的丰收盛景。下篇"山河交响"中，交响乐版《蒙古马》以马蹄节奏为律动核心，通过多声部合唱展现蒙古马精神的磅礴力量；重点曲目《中华龙凤》启用国际顶级交响乐团编制，当"龙腾九霄展宏图，凤舞大地谱华章"的歌声响起，舞台背景绽放出由无人机组成的巨型龙凤光影，将现场气氛推向最高潮。
这场深度契合"北疆文化建设提升行动"的音乐盛会，不仅是艺术创作的巅峰展示，更是人才培养的创新实践。所有作品均由音乐学院师生组成的创作团队完成，实现了从采风调研、作曲编曲、指挥排练到舞台表演的全链条实践教学。特别设立的"地标音乐创新工坊"环节，通过实时弹幕互动、专家现场点评、创作者分享等形式，构建起多维立体的艺术交流空间。正如现场观众在社交媒体热议："这不仅是一场音乐会，更是一堂行走的文化传承课，一次跨越时空的艺术对话。"
从草原长调的空灵悠远，到现代音乐的创新突破；从民族风情的细腻描摹，到中华文明的宏大叙事，这场音乐会以音乐为媒，架起了连接传统与现代、民族与世界的文化桥梁。阿如娜和她的创作团队，用音符书写着新时代的文化自信，让蒙古族音乐从北疆草原走向世界舞台。当最后一个音符在夜空中回荡，音乐殿堂外绽放的璀璨烟花与城市灯火交相辉映，正如蒙古族谚语所言："歌声是心灵的翅膀"，这场音乐盛会正载着北疆文化的璀璨光芒，向着人类文明的广阔苍穹展翅翱翔。
